Saison 2010-2011
Lectures à 3 voix hors les murs en Ile-de-France dans le cadre du projet Ailleurs programmation en cours

Le propos

C’est l’histoire de la gamine, subissant le pouvoir arbitraire du père et la passivité de la mère, confrontée à une violence familiale érigée en système de valeurs. Elle se réfugie dans la religion où elle trouve la justification mystique de ses souffrances. Dans cet univers clos va arriver un beau jour Norbert, le fort en maths, gendre idéal, qui va peu à peu reproduire le même rapport de violence et d’oppression envers la gamine.

Avec le couteau le pain traite de l’oppression. À travers le parcours de la gamine, c’est de l’impossibilité, pour tout être plongé dans un système oppressif et confronté à une violence arbitraire, de se construire une identité propre, dont il est question. L’histoire est vue à travers le regard de la gamine : vision déformée, souvent burlesque, qui correspond à la réalité de l’enfant et crée du même coup la distance nécessaire au traitement de ce sujet. Comédiens et univers scénique participent de cette vision déformée, renvoyant à un univers fantasmagorique, nourri d’imaginaire et de mémoire enfantine. Avec le couteau le pain est tout entier baigné de références à nos mémoires enfantines collectives : rêves, terreurs, désirs, frustrations, cauchemars enfantins, Alice au pays des merveilles (jeux d’ombres, de tailles et d’apparitions), Le petit poucet et autres contes aux héros minuscules, les histoires d’ogres (la figure du père), de marâtres (la figure de la mère), de princes charmants (la figure inversée de Norbert)…

La presse
“ C’est à ne pas manquer… Carole Thibaut, aussi metteure en scène, a eu la judicieuse idée d’emprunter à l’esthétique du cinéma expressionniste allemand pour nous tendre des visions, effarées et nimbées de burlesque, à hauteur d’enfant. Visions trempées dans les eaux de la mémoire, du fantasme, de la peur, du conte enfin… Un sans-faute, vraiment, que ce Avec le couteau le pain. ”

"Carole Thibaut a l’heureuse idée de court-circuiter la psychologie et d’emprunter au conte. Elle observe ses personnages par le miroir déformant du regard de l’enfant, où fantasmes, rêves et cauchemars se collent sur la réalité. Leurs comportements échappent à la logique des causalités et n’en frappent la conscience qu’avec plus de violence. La mise en scène vient habilement soutenir l’écriture : jeu stylisé, espace démesuré, théâtre d’ombres détournent toute tentation réaliste."

Consulter l’intégralité de la revue de presse